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ANTONELLA MARCHESE Direttrice Artistica Insegnante di Danza Coreografa Scenografa
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DanzaDa Wikipedia, l'enciclopedia liberaLa danza, una delle tre arti sceniche principali nell'antichità insieme al teatro e alla musica, si esprime nel movimento del corpo secondo una partitura prestabilita (coreografia) o improvvisata (nella danza libera). Spesso accompagnata dal musiche o composizioni sonore, la danza nel linguaggio e nella tradizione della danza popolare può essere chiamata anche ballo. La danza è la prima espressione artistica del genere umano perché ha come strumento il corpo. Essa è stata (ed è) parte dei rituali, preghiera, momento di aggregazione della collettività nelle feste popolari e anche occasione di aggregazione tra persone (un esempio attuale ne è la danza nelle discoteche). In ogni caso, nel corso dei secoli questa arte è sempre stata lo specchio della società, del pensiero e dei comportamenti umani. La storia della danza è una disciplina vastissima, non solo perché esistono molte forme di danza, ma anche perché, come arte del corpo in movimento, essa è l’unica arte che si svolge contemporaneamente nel tempo e nello spazio. Per quanto riguarda la storia della danza come forma d’arte dello spettacolo, da sempre la danza ha costituito uno dei livelli espressivi del teatro. Nella tragedia e nella commedia dell’antica Grecia il Coro si esprimeva principalmente danzando nello spazio antistante l’edificio scenico (σχηνέ, skené) denominato ορχήστρα, (orchéstra). Il fatto che in quello spazio il Coro danzasse non solo spiega l’etimologia della parola "orchestra", che deriva appunto dal verbo ορχήομαι (orchéomai, danzare), ma è anche il motivo per cui in molte lingue moderne i termini che si riferiscono alla danza (italiano: coreografia, coreutica; francese: chorégraphie, choreutique; inglese: choreography, choreutic) portano in sé l’etimo greco χόρος, (kóros). Il termine italiano danza, invece, così come il francese danse, l’inglese dance e il tedesco tanz derivano dalla radice tan (sanscrito), che è associata al concetto di “gioia”.
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I GRANDI COREOGRAFI
Da Danza.it
:: MICHAEL BENNET
:: MAURICE BEJART Nasce a Marsiglia nel 1927, ma lasciò ben presto la città natale per studiare a Parigi e a Londra. Qui conobbe le avanguardie ed i problemi del suo tempo e decise di dedicarsi totalmente alla coreografia ed alla direzione dei balletti. Grazie alla sua straordinaria capacità di "adattare" la realtà al mondo delle idee, realizzò balletti importanti e profondamente teatrali nei quali mostrò di intendere la danza come l'alafabeto del mondo, una religione, un rito, una lingua madre, un'espressione dell'anima, del corpo, della bellezza, della fuga. Pur essendo "pazzo per il classico" aveva
idee fortemente innovative e soprattutto una grande volontà di diffonderle,
non soltanto nei teatri, ma anche negli stadi e nelle piazze, pur di arricchire
il pubblico con le "idee" del suo nuovo "teatro totale" . Resuscitò il
fantasma di Diaghilev: come questi infatti, raccolse intorno a sé grandi
artisti e compositori d'avanguardia. Da tutti seppe ottenere grandi risultati,
dando ad ognuno il suo, infrangendo i vecchi orari di lavoro, le convenzioni
e le gerarchie consolidate delle compagnie tradizionali. Al pubblico offrì
momenti irripetibili, di grande entusiasmo, trasmettendo messaggi di amore
e felicità. I suoi spettacoli erano magistralmente orchestrati ed in grado
di "incollare" lo spettatore alla poltrona (anche sotto la pioggia, come
successe all'Arena di Verona nel 1975). Del '50 è la sua prima coreografia:
L'uccello di fuoco. La sua Sinfonia per un uomo solitario, del '55, è
considerato ancora oggi il miglior prodotto del neo-espressionismo. Nel
'53 fondò Les Ballet de l'Etoile, scuola da cui nacque, nel '57, il Ballet
de Paris di cui fu direttore e solista principale. Dal 1960 fu direttore
del Ballet du XX° siècle da lui stesso fondato a Bruxelles; La Sacre du
printemps ne rappresenta il balletto più celebre. In questi anni alternò
alle creazioni coreografiche, allestimenti teatrali e balletti particolari,
permeati di filosofia orientale e misticismo.
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ANTONELLA CARADOLFO Insegnante di Danza Danza del Ventre |
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Link Consigliati Teatro Massimo di Palermo |
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